本书是一本系统介绍时装插画表现技法的专业图书,共分为8章:**章绘画工具的特性与使用技巧,对表现工具到笔触、色彩等基本技法进行了细致专业的讲解。第二章人体比例与分析,细致分析了男女人体的绘制方法,同时介绍了人体不同部位的绘制原则,为以后的时装画绘制打下理论基础。第三章从人体到着装,重点分析如何让人体准确地“穿”上衣物,以及处理衣物与人体的关系。第四章时装画的影调,介绍了时装画绘制过程中对于光影节奏的把握技巧。第五章时装画的色彩,介绍了时装画颜色的搭配,并提供了时装画着色的步骤范例。第六章面料与质感,通过使用不同的线条形式以及影调来尝试表现面料的特征和触感。第七章配饰,介绍了常用的时装画配饰的作用和绘制技法。第八章案例赏析,收录了作者近期具有代表性的时装画范例。对于时装设计专业学生、设计师,以及业余爱好者来说,本书是一本不可多得的优秀专业参考书。